Comentario: todo por amor Luis Cernuda

TODO ESTO POR AMOR

Derriban gigantes de los bosques para hacer un durmiente,

derriban los instintos como flores,

deseos como estrellas

para hacer sólo un hombre con su estigma de hombre.

Que derriben también imperios de una noche,

monarquías de un beso,

no significa nada;

que derriben los ojos, que derriben las manos como estatuas vacías.

Mas este amor cerrado por ver sólo su forma,

su forma entre las brumas escarlata,

quiere imponer la vida, como otoño ascendiendo tantas hojas

hacia el último cielo,

donde estrellas

sus labios dan otras estrellas,

donde mis ojos, estos ojos,

se despiertan en otro.

El poema “Pregunta vieja, vieja respuesta”escrito por Luis Cernuda, autor perteneciente a la Generación del 27. Los autores de esta generación nacieron entre 1891 y 1905. La mayoría son universitarios, profesores pero todos pasaron por la Residencia de Estudiantes. Tuvieron un acontecimiento generalizado que los une, el reconocimiento a Góngora. Sus estilos son personales pero con un objetivo común, renovar el lenguaje poético. Todos buscan el equilibrio y la armonía entre el sentimiento y la razón, el ingenio y el trabajo. Además unen el arte para la mayoría y la minoría, lo popular, español y la claridad. Unifican lo mejor de cada generación: las vanguardias, el simbolismo, el clasicismo… Se distinguen tres etapas en esta generación:

-Hasta 1927: la poesía estaba muy influenciada por Bécquer, el modernismo y vanguardias como el cubismo el ultraísmo. Juan Ramón Jiménez destacó por una deshumanización de la poesía pura. El clasicismo busca la perfección formal a través de la lírica neoclásica.

-De 1927 a la Guerra Civil estuvo caracterizada por la rehumanización que es la centralización en temas humanos por ejemplo la preocupación por España. Después de la Guerra Civil muchos poetas fueron exiliados, otros se quedaron en España. Predominan los temas de angustia y añoranza.

Pertenecen a esta generación: Pedro salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Luis Cernuda, Federico García Lorca y Rafael Alberti.

El tema del poema es la supervivencia de ese amor ante la prohibición. La voz poética a lo largo del poema menciona el único amor posible durante la represión y como su amor quiere sobrevivir ante esta situación.

El texto está estructurado por un título “Todo esto por amor”, tres estrofas compuesta por versos libres y el ritmo es conseguido por la repetición de palabras.

El poema se puede dividir en dos partes: en la primera (primera y segunda estrofa) el autor menciona la represión que existe y que se impone, por lo que no hay una libertad de sentimientos y cómo incluso la propia sociedad impone este pensamiento. La segunda parte (última estrofa) la voz poética menciona la crítica que recibe por su forma y no por su esencia (amor ideal), además describe el amor que vive de una forma pura y con más importancia que la externa, aunque este amor no estuviera permitido.

Luis Cernuda utiliza diferentes recursos para crear belleza al poema como: la anáfora (dos primeros versos comienzan por “derriban”) o anadiplosis (se repite las palabras “su forma” en el final del verso 9 y el verso 10 empieza con esas).

Por tanto, este poema menciona la represión que vivió el amor y como el amor de la voz poética no es importante por su forma sino por la propia esencia de este, aunque fuera un amor mal visto.

cernuda

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